• Initier et gérer des collaborations avec des prescripteurs (programmateurs, promoteurs, labels, maisons de disques...) dans le but de présenter au public des prestations ou productions musicales
• Maîtriser les caractères, composantes et spécificités des différents principes de droit liés à la création musicale
• Commercialiser et gérer une activité de musicien-producteur
• Créer et structurer une activité professionnelle de musicien-producteur
• Intégrer les enjeux de la promotion, définir et créer une identité artistique sonore et visuelle
• Connaître les institutions et administrations du secteur musical, les politiques culturelles du spectacle vivant, les cadres législatifs et les dispositifs d'aide
• Appréhender l'aspect entrepreneurial de l'industrie musicale, définir son modèle économique et choisir la structure juridique adaptée
• Appréhender les bases juridiques du domaine musical et de l'entrepreneuriat en vue d'échanger avec un avocat
• Décrypter les documents comptables et les aspects fiscaux en vue d'échanger avec un expert-comptable
• Comprendre les spécificités de la production phonographique
• Créer et gérer sa société d'édition musicale
• Mettre en place les bases saines d'une société de production de spectacles vivants

Jour 1 — Matin : Identifier les acteurs de l'industrie musicale et maîtriser les principes de droit liés à la création musicale (4 h)

• Accueil, présentation de la formation et des stagiaires, test de positionnement (évaluation pré-formation) (45 min)
• Identifier les acteurs de l'industrie musicale, repérer et analyser leurs fonctions et pratiques à l'ère du numérique (45 min)
• Droit d'auteur, SACEM et gestion collective : les différents types de droits (DEP, DRM), droit moral et droit patrimonial (45 min)
• Les droits voisins de l'artiste-interprète et du producteur (45 min)
• La protection des œuvres musicales (compositions, paroles, arrangements) ; déposer un nom d'artiste ou un pseudonyme en tant que marque (INPI) (30 min)
• Droits d'utilisation d'œuvres préexistantes (remix), droit applicable à Internet, exploitations à l'étranger (15 min)
• Questions personnalisées (15 min)

Jour 1 — Après-midi : Initier et gérer des collaborations avec des prescripteurs (programmateurs, promoteurs, salles, festivals) (3 h)

• Introduction du thème de l'après-midi et objectifs (15 min)
• Panorama du live en France et à l'étranger (export) (35 min)
• Producteur de spectacles, développement et tournée ; les lieux de diffusion à Paris et en région (35 min)
• Les méthodes du « self-booking », outils et règles de démarchage (35 min)
• Les différents types de contrats du live (30 min)
• Questions-réponses et mise en pratique (30 min)
• Retour sur son projet : relier les apports de l'après-midi au projet de chaque stagiaire (45 min)
• Débrief de la journée (15 min)

Jour 2 — Matin : Comprendre les spécificités de la production phonographique et créer et gérer sa société d'édition musicale (4 h)

• Accueil : retour sur la journée précédente, questions en suspens (15 min)
• La convention collective de l'édition phonographique ; les rapports avec la SCPP et la SPPF (gestion collective des droits voisins) (30 min)
• Les différents contrats de production phonographique ; la contractualisation avec l'artiste-interprète (royautés) (30 min)
• Le budget de production et le budget de promotion ; le contrat de distribution digitale et/ou physique (45 min)
• Rôle, missions et obligations de l'éditeur ; les rapports avec la SACEM, gestion collective et règles statutaires (45 min)
• Les contrats d'édition (contrat de cession, pacte de préférence) ; co-édition, gestion éditoriale, sous-édition (30 min)
• Avances recoupables et investissements ; obligations administratives : dépôt, suivi des droits, exploitation permanente des œuvres (30 min)
• Questions personnalisées (15 min)

Jour 2 — Après-midi : Créer et structurer une activité professionnelle de musicien-producteur (3 h)

• Introduction du thème de l'après-midi et objectifs (15 min)
• Les phases d'un processus de production musicale, de la conception à la réalisation ; les rouages d'une société de production (35 min)
• Le statut de producteur et son investissement financier ; définir un budget de production stable et réaliste (35 min)
• Part « master » et notion de patrimoine ; le développement du modèle 360 (35 min)
• L'édition au quotidien ; les aides liées à la production (30 min)
• Questions-réponses et mise en pratique (30 min)
• Retour sur son projet : relier les apports de l'après-midi au projet de chaque stagiaire (45 min)
• Débrief de la journée (15 min)

Jour 3 — Matin : Appréhender l'aspect entrepreneurial de l'industrie musicale, définir son modèle économique et choisir la structure juridique adaptée (4 h)

• Accueil : retour sur la journée précédente, questions en suspens (15 min)
• Le phénomène « artiste-entrepreneur » ; savoir présenter (« pitcher ») son projet avec des outils de définition de projet (3QO2CP, SWOT) (30 min)
• Identifier ses sources de chiffre d'affaires, calculer sa marge, élaborer une offre de prestations chiffrée (30 min)
• Association ou société : les formes juridiques et les statuts sociaux des dirigeants ; les aides à la création d'entreprise (45 min)
• Le régime d'intermittent du spectacle et ses incompatibilités ; le régime fiscal, la cotisation foncière des entreprises (45 min)
• La licence d'entrepreneur de spectacles vivants (DRAC) : conditions, responsabilité d'employeur à l'égard du plateau artistique (30 min)
• Sécurité et accessibilité, mentions obligatoires, tenue d'un débit de boissons, exercice non sédentaire de l'activité (30 min)
• Questions personnalisées (15 min)

Jour 3 — Après-midi : Intégrer les enjeux de la promotion : les relations presse (presse écrite et médias en ligne) (3 h)

• Introduction du thème de l'après-midi et objectifs (15 min)
• Le rôle et les missions de l'attaché(e) de presse (35 min)
• Spécialisation presse écrite et web : préparer son dossier de presse (35 min)
• Identifier et cibler les bons médias et interlocuteurs (35 min)
• Comment écrire aux journalistes et comment relancer (30 min)
• Questions-réponses et mise en pratique (30 min)
• Retour sur son projet : relier les apports de l'après-midi au projet de chaque stagiaire (45 min)
• Débrief de la journée (15 min)

Jour 4 — Matin : Commercialiser et gérer une activité de musicien-producteur ; appréhender les bases juridiques, sociales et comptables (4 h)

• Accueil : retour sur la journée précédente, questions en suspens (15 min)
• La comptabilité courante d'une activité de musicien-producteur ; gestion des contrats, devis et facturation (30 min)
• Négocier des contrats et des cachets ; encadrer des collaborations avec des artistes et des sociétés de production (30 min)
• Le rôle et les missions de l'avocat ; droit social : le lien de subordination et l'embauche d'intermittents (45 min)
• Les obligations comptables et fiscales de l'entreprise ; savoir lire un grand livre, un bilan et un compte de résultat (45 min)
• Passer du budget projet au budget structure ; suivre sa trésorerie en évitant certains écueils (30 min)
• Évaluation objective de son organisation (self-management) (30 min)
• Questions personnalisées (15 min)

Jour 4 — Après-midi : Intégrer les enjeux de la promotion : les relations presse et la promotion radio (3 h)

• Introduction du thème de l'après-midi et objectifs (15 min)
• Spécialisation radio et télévision : le travail avec les programmateurs (35 min)
• Construire un plan de promotion radio (35 min)
• Identifier et cibler les bons médias et interlocuteurs (35 min)
• Les erreurs à éviter et les bonnes pratiques (30 min)
• Questions-réponses et mise en pratique (30 min)
• Retour sur son projet : relier les apports de l'après-midi au projet de chaque stagiaire (45 min)
• Débrief de la journée (15 min)

Jour 5 — Matin : Connaître les institutions du secteur musical, les politiques culturelles et les dispositifs d'aide (4 h)

• Accueil : retour sur la journée précédente, questions en suspens (15 min)
• Les différentes aides et subventions : SACEM, ADAMI, SPEDIDAM, SCPP, SPPF, CNM… (45 min)
• La structuration administrative ; le back-office et les sociétés de business management (45 min)
• Les dossiers de subventions, le FONPEPS et les crédits d'impôt (45 min)
• Export et relais à l'international (30 min)
• Monter un dossier d'aide solide : présentation, budget, note d'intention (45 min)
• Questions personnalisées (15 min)

Jour 5 — Après-midi : Intégrer les enjeux de la promotion : définir et développer une identité artistique et une stratégie digitale (3 h)

• Introduction du thème de l'après-midi et objectifs (15 min)
• Gérer et animer des communautés en ligne en cohérence avec une stratégie globale (35 min)
• Soumettre des titres aux équipes éditoriales des plateformes de streaming (playlists) (35 min)
• Créer des contenus visuels de communication (35 min)
• Utiliser les plateformes digitales pour augmenter l'audience de ses contenus musicaux (30 min)
• Questions-réponses et mise en pratique (30 min)
• Bilan de la formation : plan d'action individuel (30 min)
• QCM de fin de formation et évaluation orale (20 min)
• Évaluation de satisfaction à chaud (10 min)

Les situations de handicap seront étudiées au cas par cas.

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